03/giu/2013

Colori per Adriana - L'illustrazione in beneficienza

Qual è il senso di sapere disegnare se poi non si può utilizzare per iniziative di questo tipo?
Ho contribuito volentieri a "Colori per Adriana" e con me molti altri colleghi generosi e talentuosi.



Adriana è una bambina di dieci anni affetta da osteosarcoma, tumore osseo.
La piccola ha già iniziato la chemioterapia e poi andrà operata.
Chiunque ha avuto un caro in chemioterapia e trattamenti per il cancro sa che le spese per affrontare la situazione sono altissime, non solo emotivamente ma anche a livello economico.

Così si è pensato, con la coordinazione di Arianna Operamolla, di raccogliere tavole e prodotti illustrati e venderli a scopo benefico per le cure della piccola Adriana.

Se siete interessati all'acquisto di queste tavole e prodotti, trovate qui il sito dedicato all'evento.
Tra gli autori Marco Somà, Eva Montanari, Arianna Papini, Francesco Zito, Enrica Trevisan e molti altri (tra cui la sottoscritta).


Noi disegnatori mandiamo un forte abbraccio alla piccola Adriana e alla sua famiglia, che possano riprendere la loro vita con serenità e con la spensieratezza che ogni bambino ha diritto ad avere.

Morena

Presentazione di "Barchetta" di Andrea Alemanno a Biella e Como

L'autore ed illustratore Andrea Alemanno ci invia l'invito per le presentazioni del suo libro "Barchetta"

Ringrazio Morena e RDD per la possibilità di rubarmi questo spazietto sul suo blog e spero che sia un buon modo per incontrare qualcuno di voi.

Siete tutti invitati, e dico proprio tutti, alla presentazione del mio primo albo illustrato.





Due giorni, così non avete scuse!
  • il 7 Giugno a Como presso lo Spazio Mab dalle 18:00 con una lettura di Stefano Dragone.

Una piccola barchetta rossa, fatta di carta, vaga per i mari. Non ha una meta, si lascia condurre dalle onde...
Il suo lungo viaggio è un po' come il mare, a volte calmo, a volte agitato.
Nel suo peregrinare, Barchetta vede tutto ciò che l'Uomo maltratta e dimentica.
Finché, un giorno, il viaggio finisce.
Adagiata sulla spiaggia e preoccupata per il suo destino, Barchetta incontra un vecchio pescatore che, raccogliendola e portandola con sé, inizia a raccontarle la sua vita...


Sarà per me un piacere fare dediche e parlare di questo libro con tutti voi, quindi non mancate!


Libreria Cappuccetto Giallo:
via Vescovado angolo via Losana
13900 Biella
 
Spazio Mab
via Montelungo 8/b 
22100 Como

A tutta la redazione di RDD, grazie!

31/mag/2013

Roba da Disegnatori presenta: Due corsi estivi colorati e frizzanti con Alessandra Fusi

Con l'andare degli anni si sono create delle solide amicizie e collaborazioni con dei miei cari colleghi, una di questi è Alessandra Fusi, romana ma bolognese di adozione.
Come  Ilaria Urbinati, anche lei è un'ottima insegnante e non è scontato, perché la passione e la predisposizione per l'insegnamento non ce l'abbiamo tutti.
Nel tempo abbiamo quindi deciso che daremo sempre spazio a corsi di scuole e associazioni, come non potremmo? La formazione è sempre importantissima.
Però inizieremo anche noi a formularne un po'. Ecco i primi due che dopo "Il sogno e il mestiere" mio e di Ilaria Urbinati, apriranno l'estate di quest'anno!

Alessandra Fusi è una persona preparata, di gusto (e questo non è scontato) e ha lavorato principalmente con la Francia.
Ecco cosa ci propone per questa stagione 2013! :)

CORSO 1
Workshop di illustrazione - tecnica tradizionale
REALIZZAZIONE DI UNA COPERTINA ILLUSTRATA





Il corso segue lo sviluppo di un’illustrazione a colori e nasce per introdurre gli studenti alle tecniche di illustrazione tradizionali. 
Ogni studente sceglierà una fiaba di cui si intende disegnare la copertina.

Scopo: esporre gli studenti alle tecniche di illustrazione tradizionale

Obiettivi: Lo studente sceglierà una fiaba ed avrà il compito di progettare e realizzare la copertina del relativo albo illustrato.

Lo studente utilizzerà le tecniche di illustrazione tradizionali (non digitali).
L’insegnante dimostrerà la sua tecnica per sviluppare un’immagine utilizzando un gran numero di supporti, tra colori acrilici, matite colorate, pennarelli e altro ancora, anche tutto in un unica illustrazione.
Si affronteranno una varietà di metodi per manipolare la pittura e si discuteranno la teoria del colore e l’utilizzo dell’illuminazione dinamica in relazione al dramma e all’azione della scena.
Si enfatizzerà la sperimentazione delle tecniche di pittura, non solo per ottenere il risultato desiderato, ma anche per soddisfare in modo efficace la scadenza di un progetto di illustrazione commerciale.

L’insegnante presenterà diverse copertine di libri e discuterà di come sono composte e ciò che le rende di successo o insuccesso, sottolineerà l'importanza della giustapposizione testo sulla pagina, con particolare attenzione al titolo.

Pratica guidata: Gli studenti potranno scegliere una copertina di un libro esistente e ne misureranno le dimensioni.
L'insegnante aiuterà gli studenti impostare il formato della tavola da realizzare in base al formato della copertina prescelta.
Gli studenti creeranno tre schizzi preliminari, al fine di pianificare il layout finale della copertina, dovranno poi passare all’effettiva realizzazione dell’illustrazione di copertina.
Al termine dell'incarico, gli studenti potranno mostrare e raccontare la loro opera alla classe e poi votare collettivamente il progetto più riuscito.

CORSO2
Corso di illustrazione - tecnica digitale
CORSO BASE DI PITTURA IN PHOTOSHOP




L'obiettivo di questo corso è quello di fornire agli studenti una conoscenza di livello introduttivo degli strumenti e delle metodologie necessarie per iniziare la pittura digitale in Photoshop. 
Si parlerà di come utilizzare i livelli e creare textures e delle tecniche per mescolare e ricreare luci e colori.

L’insegnante dimostrerà il suo stile di pittura digitale con Photoshop. 
Sia che attualmente lavoriate con la pittura, i gessetti, le matite colorate, o qualunque altra tecnica,  l’insegnante vi aiuterà a sfruttarli per creare la vostra texture da utilizzare in Photoshop. 
In questo corso vi verranno mostrate le impostazioni, i controlli ed i relativamente pochi strumenti che generalmente si usano per creare dipinti digitali con textures colorate. 
Avrete bisogno di una tavoletta grafica per seguire e sfruttare le lezioni di pittura. 

Materiali: pc o mac portatile con Photoshop, tavoletta grafica.
Descrizione del corso: Questo corso è un'introduzione alla pittura digitale che pone l'accento sull’aspetto narrativo di un’immagine. 
Saranno trattati anche degli accenni sulla teoria del colore e sull'utilizzo di texture e luci. 
Questo corso vi porterà attraverso un processo passo-passo per realizzare un’illustrazione digitale. Si dimostreranno le tecniche per la creazione di forti composizioni, bloccando le forme con luce ed ombra, mostrando i benefici e le agevolazioni che riserva la pittura digitale in Adobe Photoshop.


ATTENZIONE

Per le iscrizionisi prega di contattare i diretti ospiti del corso: Arte Mediterranea. comunicazioni@artemediterranea.org

21/mag/2013

"Vintagismi" una piccola graphic novel sulle dolcezze dell'infanzia






"Piccole grandi emozioni": così io intitolerei la raccolta di ricordi contenuti in "Vintagismi" di Ilaria Urbinati edito da Compagine in uscita al Salone del Libro di Torino 2013.
Un libricino leggero e arioso come l'atmosfera che si crea pensando, in genere, alla propria infanzia.

Ilaria Urbinati è nata come me nel 1984 e i ricordi che ha raccolto in questa piccola graphic novel partono dal 1987, passano per le audiocassette registrate dalla radio, i divani a fantasie psichedeliche degli anni Settanta (con quei temibili arancio e marrone che erano una costante in qualunque casa del tempo), i pantaloni con le toppe e i sandali con gli occhietti, ma anche per certe piccole enormi conquiste in mezzo alla natura.


Io e Ilaria abbiamo tenuto un workshop a Roma la scorsa settimana; così, finalmente in relax, ospiti a casa di Elisa, ci siamo messe a parlare di questo libro che sarebbe stato presentato al Salone del Libro di Torino.
Quindi ho pensato di farle delle domande su questo progetto, nato totalmente dalla sua matita.
Chiunque abbia provato a disegnare le proprie storie, di qualunque tipo siano, sa che c'è tanta carne da mettere al fuoco quando si concretizzano i propri pensieri su carta in parole e disegni.
A me viene sempre una voglia irrefrenabile di fare domande per sapere "cosa c'è dietro" a un progetto artistico. Nasce spontanea.
Oltretutto in alcuni spaccati, questo libro mi ricorda la freschezza di Stefi di Grazia Nidasio che io adoravo proprio da bambina, e a tratti si riesce a percepire che Ilaria è stata ghiotta di storie illustrate da Quentin Blake.






M: Ilaria, quando hai cominciato a pensare che i ricordi della tua infanzia potevano costituire un potenziale libro? Com'è successo?
I: E' successo in modo particolare: da più di un anno, ogni tanto, pubblicavo dei “vintagismi” sul mio blog e mi ero accorta di quanto i lettori condividessero questi ricordi, nello stesso periodo molti colleghi e amici mi spronavano a scrivere, a realizzare qualcosa di più personale... é stato così che ho preso coraggio e ho proposto all'editore la raccolta.



M: Il tuo primo libro da autrice. Quanto è stato difficile, in termini creativi ed emotivi, pensare di essere anche autrice di un libro? Hai avuto incertezze nel pensare di rivestire anche questo ruolo?

I: E' stato difficilissimo! Non mi sentivo un'autrice e non sono mai stata una persona col ”romanzo nel cassetto” e questo mi ha frenata tantissimo. Ho avuto una marea di incertezze e dubbi e ho pensato molto al libro prima di metterlo su carta, ho risolto il blocco cercando di non pensare troppo che era il mio esordio come autrice, lavoravo come sempre, anche se sapevo che questa volta c'era qualcosa di più in ballo.





M: Impossibile non sorridere sfogliando le pagine di "Vintagismi". Molti di noi che sono stati bambini e ragazzini alla fine degli anni Ottanta e negli anni Novanta si riconosceranno nei pantaloni con le toppe, le orrende felpe con colletto e bottoncino, le ciabattine con l'elastico al tallone.Hai percepito una forte necessità di condividere questi ricordi in un libro. 
Fino al giorno in cui hai pensato di creare questa raccolta, ti è capitato spesso di parlare della tua infanzia?

I:  In realtà non mi capitava spesso di parlare di queste tematiche, anzi! Di solito sono cose personali che non si condividono molto “a parole” molte persone dicono di non ricordarsi molto di quando erano bambini, forse davvero, forse per pudore. Io ricordo moltissime cose con nitidezza e non mi sento così diversa dalla bambina che ho raccontato nel libro: sono sempre io!


M: La nota più bella di tutto il libro, che crea un vero e proprio leitmotiv secondo me, è il modo in cui mischi ricordi legati alla realtà e quelli legati più a certe avventure "immaginarie".
Da bambini poi molte avventure sono tali solo nella propria testa: ostacoli insormontabili, piccole e grandi vittorie di tutti i giorni.
Che ruolo ha l'immaginazione nel tuo quotidiano come adulta?

I: L'immaginazione continua ad avere una grande ruolo nella mia vita: nel quotidiano continuo a trovare soprannomi a cose, animali e persone ad avere ostacoli insormontabili del tutto personali e a vivere a volte le cose banali come una grande avventura, raccontando episodi minimi e “scemi” con grande epica: son fatta così! Nello stesso tempo però continuo ad essere una “brava bambina” essere fantasiosi per me non è un alibi per essere superficiali o inaffidabili, anzi!






M: "Rimasi lì, terrorizzata ed euforica stupita dal mio stesso ardire". Questa è sicuramente una delle mie pagine preferite.
I consigli dei genitori iperprotettivi (spesso e volentieri le mamme) tendono a renderci titubanti da bambini come da adulti.
Quanto nella tua vita "da grande" (scusa, "adulta" mi metteva un brivido poco piacevole) e da disegnatrice in particolare, ti sei trovata ad affrontare salite azzardate come la roccia nel tuo libro?

I: Sempre. Sopratutto nella mia vita di disegnatrice e persona grande! Questa è una cosa che mi ha stupita di me stessa, con un carattere abbastanza tranquillo e una profonda paura di tutto quello che è nuovo e imprevisto, nella mia vita ho fatto scelte abbastanza coraggiose e controcorrente: una su tutta perseguire la mia carriera di illustratrice nonostante gli inizi durissimi e le molte perplessità di quasi tutte le persone che mi circondavano. Ora sono felice delle mie scelte (stupita dal mio stesso ardire!) ma qualche anno fa ho Dovuto trovare molto coraggio per perseguirle.





M: Se dovessi scegliere il tuo ricordo preferito all'interno di questa raccolta?

I: Almeno due! La mitica Nonna Catterina e le sue mirabolanti avventure e l'allevamento di lumache in giardino.





"Vintagismi - Detti anche ricordi"
di Ilaria Urbinati, Edizioni Compagine Torino
in tutte le librerie!




(La mia copia autografata :) )

Due giorni di formazione con due grandi artisti Pixar - Roma 5 e 6 luglio 2013





Qualche giorno fa una mia cara amica e collega mi ha detto che si sarebbe iscritta a un corso Pixar.
Ho voluto saperne di più e ho chiesto all'organizzatore Ciro Sannino se avrebbe potuto rispondere a qualche domanda relativa all'evento.



A chi si rivolge questo evento?
Grazie all'esperienza di Andrew Gordon e Ricky Nierva, la masterclass è costruita per essere adatta a tutti, sia a chi è affascinato e desidera avvicinarsi a questo mondo, sia ai più esperti che cercano conferme da persone autorevoli sul loro modo di lavorare e concepire questo lavoro. 

Immagino che come ad ogni corso "tematico" ci sarà modo di fare delle domande.
Si esatto! In ogni giornata di studio è previsto del tempo per le domande.. e pensa che a rispondere saranno due tra gli artisti Pixar più noti!

Bello! Dimmi qualcosa in più sui due istruttori.
Andrew Gordon e Ricky Nierva sono in Pixar da tanti anni, due veterani! Ricky è l'ideatore dei famosissimi mostri di Monsters&Co e di tanti altri personaggi che popolano famose produzioni come Nemo, UP, Toy Story, mentre Andrew è un animatore ed ha preso parte a quasi tutti i film PIXAR, animando personaggi come Wazowski di Monsters&Co, Gill di alla ricerca di Nemo, Linguini di Ratatouille e tanti altri.

Ci saranno anche approfondimenti sui film?
Questa è la cosa che trovo più eccitante. Andrew e Ricky si serviranno proprio di parti di film per illustrare tecniche e procedure adottate in Pixar. Mostreranno anche trucchi e chicche adottate nell'ultima produzione "Monsters University" - a breve in sala - in cui Ricky è stato Production Designer e Andrew direttore dell'animazione, due ruoli davvero di primo piano.





Insomma essere a lezione con personaggi di questo calibro non davvero una cosa da tutti i giorni,
e sono felicissimo di essere riuscito a mettere in piedi un'occasione del genere che per il pubblico
Italiano è assolutamente imperdibile


I curricula di Andrew e Ricky sono visibili su IMDB:

  • http://www.imdb.com/name/nm0631235 / Ricky Nierva
  • http://www.imdb.com/name/nm0329984/ Andrew Gordon



ISCRIZIONE MASTERCLASS: http://www.grafica3dblog.it/pixar/
PAGINA FB UFFICIALE: https://www.facebook.com/pages/Pixar-Artists-Monsterclass/528931923816798
I posti sono limitati!